一、鸟类摄影技巧？

鸟类摄影技巧

器材先决

对于人像、风景、生活写实等摄影题材来说，创意可能比器材更加重要。不过关于鸟的摄影绝对是“器材先决“的一种题材，先不说光圈、连拍等考虑，单单是镜头焦距不够长，就无法在野外拍摄到清晰的雀鸟相片。所以，长焦镜头是拍摄野鸟的最基本条件。400mm至500mm焦距的超长焦镜头已经是基本级数，有时由于距离太远还得裁剪一下，如光圈够大(如500mm f/4)也可加上一个1.4x增距镜使用。以焦距而言，600mm自然是更加理想，不过由于重量比500mm高出不少，使用此类焦距的”打鸟“爱好者为数不多。现时也有的高倍变焦DC，焦距可达800mm以上，比专业拍友的600mm大炮更强，只不过对焦及连拍速度较慢，拍摄一些静态的镜头还是应付得来的。

尼康 AF-S Nikkor 600mm f/4G ED VR

佳能 EF 600mm f/4 L IS II USM

要捕捉雀鸟飞行、猎食的动作，相机反应一定要够快，这里所指的反应是指对焦及连拍速度。基本上愈是高级数的单反相机，对焦系统便愈先进，连拍速度也较快，快门时滞(按下快门键与实际曝光之间的时间)及观景器遮黑时间也较短，对于拍摄动态的雀鸟相片较为有利。此外，高级的单反相机通常会有较多的对焦点数，覆盖画面的较大范围，即使雀鸟偏离画面中间仍可准确对焦。而数十个对焦点中，如果当中的十字对焦点数目愈多，对焦反应便愈灵敏，对于拍摄净色的雀鸟会有较佳的表现。要注意的是，由于长焦镜头大部分都镜身内置超声波对焦马达，因此对焦速度亦很大程度受镜头的对焦设计影响。

尼康旗舰单反与其51点对焦点分布 佳能旗舰单反与其45点对焦点分布

一支600mm长镜连机身的重量随时超过6kg，即使镜头设有防震，但要长时间手持几乎是没有可能，因此脚架及云台亦是鸟摄的重要外围器材。云台方面，最基本可以使用球形云台，在追踪雀鸟时松开云台锁来拍摄，以帮助稳定镜头。较专业的可以用悬臂架，亦即俗称的秋千架，上部由一个活动架组成，可将镜头连同镜头架装上插板，下方则为水平转向轴，两者配合便可令沉重的器材灵活摆动。至于在三脚架方面，除了要注意负重之外，同时也可留意抗扭及吸震能力，后两者对三脚架的稳定性都有很大影响。

拍鸟的注意事项 为了要逃避被猎杀，避开人类是野生雀鸟的天性。它们无论进行任何活动都会与人保持一个安全距离，一旦被它们发现人类入侵了安全距离范围，雀鸟便会自动走远一点，甚至是实时飞走。为了争取较接近的距离拍摄雀鸟，拍摄时要尽量减少惊动雀鸟的机会。最基本当然是减低声浪，一些噪音如电话铃声、谈话声音等都会令雀鸟变得警觉。此外，衣物亦尽量避免鲜艳的颜色，穿较接近大自然的颜色(如啡、绿色)会有“保护色“的作用，所以有些鸟摄爱好者拍摄时会穿上迷彩军服，甚至将镜头包上迷彩伪装。

穿接近大自然颜色的装束，镜头甚至加上迷彩伪装，可减低惊动雀鸟的机会。

另一方面，由于雀鸟是不能受控的主体，在拍摄时我们只能够自己配合雀鸟的习性，所以观察、了解雀鸟的习性对鸟摄有很大帮助。野生雀鸟最基本要留意的习性是它们习惯早上及黄昏觅食，下午通常会休息，如果想拍摄飞行、觅食等动态就要注意拍摄时间。另外，在湿地觅食的候鸟活动范围也会受潮汐影响，例如在大潮退时会显现出大片的沼泽，雀鸟觅食时就会有空间走远一点避开人类，拍摄起来会较困难。相反在大潮涨时，潮水将沼泽泥地全部覆盖，雀鸟就根本不会在水面觅食，只会在树上休息，所以在潮汐涨退之间是最佳的拍摄时间。

鸟类摄影技术分享

光源

光是摄影的最重要元素，所以跟拍摄任何题材一样，光源也是鸟摄的一大考虑。通常鸟摄爱好者都会在早上以及近黄昏拍摄，除了是因应雀鸟的觅食习惯，也考虑到这两段时间可以利用到太阳的侧光。由于阳光以较倾斜的角度照射，因此摄影师可以按需要自己走位配合，当太阳在自己后方时就可以用正光照明，太阳在自己前方的话就有背光、背侧光照明的效果。如果在正午拍摄，光源便会变成顶光，较难获得理想的效果。

甚么时候用甚么光源呢?很视乎当时雀鸟所处的环境。当拍摄在大范围的地方如沼泽、水面、天空的雀鸟时，就最常用正光拍摄，一来可以避免水面、地面的反光令背景变成一片死白，二来自己在背光位置的话，雀鸟较难看清楚自己的动作，惊动雀鸟的机会也少一点。而且由于光线充足，快门速度也得以提高，有利凝固雀鸟一瞬间的动作。不过当拍摄在树林、草丛的雀鸟，又或者画面的背景较暗时，就可以用背光方法拍摄，令阳光勾划出雀鸟的轮廓，增加相片的立体感。

在水上或沼泽活动的雀鸟可用正光拍摄。

池塘由于水面有树林的倒影，令水面的背景较暗，可以用背侧光来呈现立体感。

相机设定

※ 曝光模式

由于要拍摄的雀鸟大概都会在我们预计的地方出现，加上阳光的变化不会太大(除了在多云情况下)，因此摄影师多数都会用 M 手动曝光模式拍摄，预先锁定相机的光圈、快门、ISO，这样便可以避免相机的测光太过受不同的背景亮度影响。由于要以高速快门来凝固雀鸟的动作，即使在「光天化日」的情况下，通常都会用上 ISO 800 或以上的感亮度，令快门速度保持起码有 1/1000 秒以上。

M mode 是鸟摄最常用的曝光模式。

使用 1/1250 秒快门，可以凝固燕子在空中的动作。

※ 测光方法

在设定光圈、快门时，通常都会参考相机的测光，以重点测光的模式，对着环境中受光相近而颜色不深不浅的地方(如水泥地、泥土、杂草等)读取数据，当然要视乎 sampling 的深浅色情况进行适度的调较，例如水泥地的颜色比 18% 中灰较浅，可以根据测光数据再增加 1/3 EV 至 1/2 EV 曝光。

※ 曝光调焦

要注意的是，即使光源不变，曝光值也应根据雀鸟本身的颜色而有所适应。例如拍摄白色羽毛的雀鸟时，可以略为比正常减少 1/3 EV 至 1/2 EV 曝光，以避免羽毛「爆光」而失去层次。相反，拍摄较深色的雀鸟时可以稍为增加曝光，令暗位的层次更加清晰。

拍摄白色羽毛的雀鸟可以设定为稍为曝光不足，以保留羽毛的层次。

※ 对焦模式

跟拍摄一般动态主体一样，拍摄野生雀鸟时，可以选用相机的连续对焦(追焦)功能，并且以连拍模式拍摄，以捕捉雀鸟一瞬间的动作。初学者可能未必掌握得到雀鸟的动态走向，这时也不妨使用相机的多点对焦功能，即使雀鸟在画面中走来走去，亦可以提高成功对焦的机会。不过有时一些雀鸟会在固定地点出现(如水中的竹杆顶)，这样就可以将镜头的对焦锁定，减省对焦的时间，雀鸟一有动作便可按快门进行拍摄，增加拍摄的反应。

当知道雀鸟通常会在哪一地点「落脚」，便可预先将对焦固定然后「守株待兔」。

构图例子

三分一定律、黄金分割法等大路构图法则，同样适用于雀鸟摄影。雀鸟视线的方向留有空间，令相片的感觉更为平衡。

在复杂的环境下，利用镜头的剪裁，为相片铺排前景及背景，增加相片的层次感。

利用水面的倒影可突出对称美。

采用较低的拍摄高度，跟雀鸟高度几乎成水平状态，除可增加代入感外，亦可以加强浅景深的效果。

雀鸟之间的视线互动，在相片中形成了无形的引导线，增加相片的故事性。

二、鸟类摄影技巧

鸟类摄影技巧

鸟类摄影是一门充满挑战和乐趣的艺术。要想拍摄出优秀的鸟类照片，需要掌握一些基本的技巧和注意事项。下面我们将探讨一些实用的技巧和策略。

合适的镜头和焦段

对于初学者来说，建议使用长焦镜头来拍摄鸟类。长焦镜头可以压缩背景，突出鸟类主体，并且减少环境对照片的影响。对于进阶摄影师，可以考虑使用中焦或广角镜头来拍摄鸟类的特写或环境照片。

合适的拍摄时间和光线

在清晨或黄昏时分进行拍摄，此时光线柔和，色彩饱和度较高，适合拍摄鸟类的自然色彩和纹理。此外，合理利用自然光线，可以营造出优美的画面效果。

寻找合适的位置

在公园、湖泊、森林等自然环境中寻找合适的位置非常重要。一些人流量较少的公园或偏远地区的湖泊是不错的选择。此外，留意周围的鸟类动静，耐心观察并等待最佳拍摄时机。

设置合适的参数

在拍摄时，根据鸟类的种类、环境等因素设置合适的曝光参数。适当增加曝光补偿，以获得更明亮、鲜艳的画面效果。根据需要调整白平衡，以获得更自然的色彩还原。

掌握构图技巧

合理的构图可以突出主题，引导观者的视线，增强画面的视觉冲击力。常见的构图技巧包括三分法、对称构图、前景遮挡等。

后期处理

适当的后期处理可以提高照片的质量和视觉效果。常用的后期处理软件包括Photoshop、Lightroom等。通过调整色彩、对比度、饱和度等参数，可以获得更完美的照片效果。

总之，要想拍摄出优秀的鸟类照片，需要不断实践和探索。通过掌握以上技巧和注意事项，相信您一定能够成为一名出色的鸟类摄影师。

三、鸟类摄影后期处理技巧？

这要看摄影作品的用途。

如果属纪实性要求的，后期只做基础性的调整，比如矫正一下白平衡、去雾、降噪、适当的锐化，色彩尽量贴近客观等。

如果属艺术性要求的那么就没有禁区了，它是开放的，只要合理，后期手段和结果无对错之分。

鸟类摄影照片后期能否达到预期效果不单纯是技术问题，还要看对鸟类的熟悉程度、艺术修养、审美素养、摄影技术等。

四、雷波摄影教程？

熟悉器材

无论你用的是什么设备进行拍摄，第一步就要熟悉你手中的拍摄设备，知道各个按键的作用、以及使用方法，只有对设备了如指掌，我们在实践拍摄中才能快速应对，轻松调整。至于怎么熟悉自己的设备？看说明书是最有用的方法。我们可以边看说明书边进行操作，以加强理解，快速掌握。

2.摄影理论

我们在掌握了相机设备操作方法后，接下来就要去学习一些摄影基础知识了，首先我们要理解并掌握光圈、快门、ISO这三个曝光要素，以及什么是测光，什么是对焦等基础知识。我们在学习这些摄影基础理论的同时，务必要同步利用器材进行实践，这样才能将理论知识转化为我们真正的技能。例如我们在学习曝光三要素时，就去实践，通过调整这三个要素不同的数值来更直观地理解曝光，这样才能快速的弄懂这些摄影基础知识。

3.摄影技巧

在我们熟练了器材操作、掌握了基础的摄影理论后，我们需要提升，需要学一些摄影技巧，比如延时拍摄、剪影拍摄、多重曝光等方面，学习这些技巧时，同样也需要理论结合实际，可见实操的重要性。

4.后期修图

现代摄影少不了后期修图这一步骤，摄影是美的体现，修图更是帮助这份美更好的体现，如果你是手机拍摄，那么就下载一款手机修图软件，如果你是相机拍摄，那么就用PS、LR等软件进行后期渲染，都能得到非常好的效果。

5.自我提升

到这一层次，好比你已经博士毕业了，摄影的基本理论和一些常规拍摄技巧已烂熟于心，接下去就要进行自我提升，自我创新，拍出属于自己风格的摄影作品，从而在摄影界占得一席之地。

五、风光摄影教程？

1.光圈选择: 虽说光圈越小景深越大，并不意味着光圈越小越好。光圈过小会有衍射现象，使照片变糊。一般来讲光圈在5-11表现最佳。

但具体每个镜头最佳光圈大小并不相同。可参考 the-digital-picture上不同镜头在光圈下的实测结果自行选择最佳光圈范围。另外追求极致细节可以用景深合成。

2.使用点对焦:点对焦顾名思义是对于所选的对焦点对焦，比其他对焦方式要准确的多。所以一般情况下请选择点对焦对主体进行对焦。同样追求极致细节可以用景深合成。

3.模式选择:绝大多数情况光圈优先就可以了，曝光程度通过曝光补偿调节。暗光环境没有脚架的情况下，要用快门优先或M档。另外光线变化迅速(如黎明、傍晚)如果熟悉光圈和快门。设定，使用M档可以让曝光更可控。

4.向右曝光:在保证最亮的部分不过曝的情况下，尽量向右曝光可以保证暗部曝光充足，减少噪点。向右曝光的照片直出比较丑，需要后期压暗处理。

5.脚架+快门线:光线较暗时(如傍晚)需使用脚架。为避免按快门时相机晃动，也需要快门线或快门延迟。

6. Go den hour&Blue hour: Go den hour&b ue

our 旦地招是好时机 nour正相说取好的。北仪京大小正等到大地方早兴不日坐工人平

下来再拍，这样会导致灯光过曝，其他地方曝光严重不足。所以最好选择blue hour拍夜景，可以保证色彩丰富、曝光充足。

同样的道理，拍大月亮最好也是选月升/月落的时间在日出/日落附近的时候拍摄，这样在月亮不过。曝的情况下也能保证前景曝光充足。

7.滤镜:CPL，ND，GND，反向GND是风光摄影的常用滤镜。其中个人认为ND和CPL最为常用。白天拍流水，海浪拉丝，水面雾化，云雾等。需要长曝光的都需要用到ND。CPL常用于倒影拍摄，对于光线较硬时去掉叶面反光也有显著效果。而GND和反向GND一般可以通过包围曝光实现。

8.后期:后期技巧纷繁复杂、种类繁多、永无。止境，个人认为要优先提高前期技巧，尽量使自己的照片对焦、曝光准确，否则再好的后期也没法救。

六、科学摄影教程？

光圈优先大多用在拍人像以及风景时。光圈优先就是手动定义光圈的大小，相机会根据这个光圈值确定快门速度。由于光圈的大小直接影响着景深，因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。在拍摄人像时，我一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作用，这样可以突出主体。同时较大的光圈，也能得到较快的快门值，从而提高手持拍摄的稳定。在拍摄风景这一类的照片时，我往往采用较小的光圈，这样景深的范围比较广，可以使远处和近处的景物都清晰，同样这一点在拍摄夜景时也适用。

快门优先多用于拍摄运动的物体上，例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的物体、烟花、水滴等等。与光圈优先相反，快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。快门优先多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运动拍摄中最常用。很多朋友在拍摄运动物体时发现，往往拍摄出来的主体是模糊的，这多半就是因为快门的速度不够快。在这种情况下你可以使用快门优先模式，大概确定一个快门值，然后进行拍摄。并且物体的运行一般都是有规律的，那么快门的数值也可以大概估计，例如拍摄行人，快门速度只需要1/125秒就差不多了，而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。

02

人像拍摄。首先，要用到长焦，3――4倍的长焦非常适合拍人像，广角端会使得人像有些变形，不好看，超过4倍甚至更长焦会使得人脸过于扁平，不够生动。

其次，光圈优先，选择大光圈，大光圈可以使得快门变快，减少晃动，并且使得背景尽可能的虚化。最好选择点测光，对人脸点测光，并使用曝光锁定。因为其他测光方式容易受到衣服颜色的影响，使得人脸曝光不正常。最后，构图。人像最好占到1/3-1/2，并且脸部在上方1/3处（从下看是处）。这样拍出的人像片就会生动，有视觉的冲击力，让人看着好看。

怎样拍好微距。拍好微距，需要用光、构图讲究技巧。我们要掌握的是怎么把微距拍清楚，不要拍糊呢？注意以下两点就行了。首先，用三角架。手持不稳，放大之后总看到片糊，所以第一条，用三角架。其次，用自拍机。我们发现，即使用架，在按动快门时仍然带入了晃动，最好的办法，启动自拍机

曝光补偿的使用。按动+ -键，就会出现曝光补偿调节条，左右键调整正负补偿及大小，一次1/3级。调整好后再按一次+ -键确定。那么，曝光补偿怎么应用呢？总起来讲，是白加黑减，白的环境下，测光有偏低的状况，需要增加，反之亦然

03

1、拍摄环境比较昏暗，需要

七、人像摄影教程？

步骤/方式1

人像摄影，想体现出情绪，眼神非常重要。通过眼神，就可以让摄影看起来更有情绪。比如想让他笑，就讲一些笑话，想让他拍出忧郁的眼神，就可以讲一些让他难过的事情。除了调整参数以外，摄影师也要学会引导。

步骤/方式2

在人像摄影的时候，一定要注意，避开杂乱的景物，让人物位置突出

步骤/方式3

在人像摄影当中，还要学会，使用虚化前景，这样可以规避杂物，还可以让照片，看起来更加梦幻，

八、摄影编辑教程？

一、 做摄影编辑，不需要摄影作品多么优秀，但是，要懂一些摄影的基础原理。

比如摄影的常见分类，一些摄影艺术家，对这些要有一个基础的了解。

二、要会写文章

摄影编辑做什么？就是写文章，编辑和排版。现在注册一个微信公众号、微博很简单。要想去做摄影编辑，就先把这些准备工作做好。去写一些摄影类的文章，比如关于摄影的一些观点分享、见解看法以及对摄影作品的解读等。

三、要会搜集

视野要广，要具备搜集资料的能力，整理资料的能力。国内外的一些摄影平台网站，都要知道。要去看国外的一些优秀摄影网站，了解更多的优秀摄影师及其摄影作品。然后通过摄影师的名字，找到他更多的资料。比如他的微博、微信公众号、采访访谈、作品、经历等。把这些资料整理到一起，通过自己的语言来输出。

四、会沟通

简单来说，就是情商要高一点，交际能力要强一点。虽然说，在网上沟通不需要线下的交际，但网络沟通也讲究技巧。因为你平时可能会接触很多摄影师，做摄影师的专题访谈等时要去联系摄影师，让他们接受你的访问，去了解他们更多的信息，都离不开沟通。最基本的就是要有礼貌，有情商，能够换位思考，为别人着想，做到这些，摄影师才愿意配合你。

九、摄影摄像教程？

摄像最基本的首要关键就是熟悉自己的摄像机，自动、手动的切换方法是最基本的，此外还要灵活操作一些手动对焦等简单操作。

还要学会外接设备的应用，比如：三脚架的快速打开和关闭、地面轨道、摄影补光灯以及外接话筒的安装和拆卸。

再就是要学一些画面工程、安排等的关于美术方面的简单知识，这在拍摄定格镜头的时候很管用。

再就是学习一下拍摄过程中的推拉摇移的基本应用。新手拍摄过程中切忌胡乱拍摄、没有主题。

再就是拍摄过程中的视频稳定性，新手们初期可借助三脚架进行拍摄，后期要学会手拿摄像机进行操作，毕竟很多的视频拍摄角度，三脚架是无法企及的。

再就是多拍多联，不要以为学会了推拉摇移就可以了，要在实践中学会突发情况的处理。

十、学摄影教程？

首先要了解摄影知道摄影这两个字的意义或者说是内涵，再去学习摄影。

摄影最开始先学构图，构图有很多种，比如：对角线构图，极简构图等。学构图可以使用手机来进行拍摄学习。

然后就开始接触相机，主要学习相机的各种功能和使用。

最后就是要学一点后期，拍好了的相片会有不满意的地方，可以通过后期来完善，就是大家常说的PS。

想学摄影教程和技巧可以上B站找，或者抖音的摄影博主。