一、拍花卉摄影技巧？

1.

拍摄时间的选择

最好在晴朗无风的天气下去拍摄花朵。拍摄花卉的黄金时间是早晨和傍晚，在这两个时段中，太阳位置相对较低，光线柔和，因此曝光更容易控制，照片更容易出好的效果。

2.

使用光圈优先模式

除了手动拍摄外，我们还可以使用自动模式拍摄花朵。为了表现花朵的景深，我们可以使用光圈优先模式来进行拍摄，这样我们只需要根据场景效果的需要来设置光圈值，剩下的交给相机，这是一个非常好用且实用的模式。

3.

使用黑色背景来拍摄花卉

拍摄这种照片，我们需要找一个合适的背景，即找一个颜色为暗色或者黑色的背景，例如，花朵后面是一片幽暗的树林，甚至一个阴影都可以用来拍黑色背景的花卉，在找到暗调背景后，我们可以使用大光圈，或者使用长焦镜头对花朵进行点测光，就可以拍出背景是暗色或者黑色的花卉了，如果背景还不够黑不够暗，我们还可以采用降低曝光补偿来使背景达到我们需要的暗度。

4.

逆光拍摄花卉

对于任何主题，使用逆光拍摄总会带给我们惊喜。用逆光拍摄花卉同样会带给我们无限美感。要拍摄逆光花卉，我们可以选择早上或傍晚进行拍摄，此时光线柔和，便于控制曝光。我们可以利用点测光模式对花朵进行测光，使拍出来的花朵呈现半透明状，给人一种通透迷人的视觉效果。

二、摄影技巧，花卉拍摄？

要想拍出好的花卉照片，必须常握以下七个摄影技巧:

1、把小花的照片拍出层次。

如果拍地面的花朵，拍摄时，一定要蹲下来，把相机放到地面，拍摄的时候，要对焦的主体花朵，并且前景有其他花草遮挡镜头，这样就能够形成虚化的前景。有前景，花朵照片才会更有层次，上面和下面这张照片，都是这个技巧。

二、把小花朵照片拍出空间感。

拍出虚化的背景，就能够拍出空间感。除了要对焦在主体花朵以外，还要注意选择，要选择那些背景，离主体花朵远的角度，这样拍摄的时候，背景才能够更加虚化。并选择有缝隙光的部分，作为背景，这样在虚化的同时，才能拍出光斑。有光斑，有虚化背景，照片的空间感就出来了。上面和下面这张照片，都是使用了这个技巧。

三、要选择恰当的时间拍花朵。

拍花朵和拍风景一样，一定要选择恰当的时间，可以在日出后或者日落前30分钟之内拍摄，因为这个时间段内，光线更加柔和，色彩更加漂亮。一片花朵，那在选择恰当的时间之后，还要注意水平线不要弯，保证水平线是平的是直的。

四、不要忽视细节。

拍摄花的照片的时候，也不要忽视拍摄细节，它可以让整组照片更加好看，更加丰富。

如果拍摄荷花，可以使用微距镜头，要寻找那些距离你比较近的花朵拍摄，相机离被拍摄的花都很近，有的时候只有几厘米。另外还可以使用长焦镜头的长焦端来拍摄，这样可以缩小画面的范围，让照片看起来细节更加饱满。

五、找到好的角度

即使是同样的花朵，不同的人，使用不同的角度，拍出来的照片，也是不一样的，如果在拍摄的时候，采用仰拍角度，路边随便找到小花，只要把镜头放得低，仰拍，都能够形成这种开阔的效果，随手拍美小花朵，就这么简单。

六、学会突出主体。

拍摄花朵的时候，一定要以其中一朵，或者几朵花，为重点主体，突出主体的方法很简单，拍出虚化前景、虚化背景的技巧。同时还要注意缩小取景范围，就是在画面当中，不要有过多的元素，主体花朵才会更加突出。

七、注意画面中的颜色。

拍花朵和拍风景一样，一定要注意画面中的颜色搭配，就能保证拍摄花的照片上一个层次。

选择照片当中的颜色，把所有的花朵颜色，都算上画面，整体颜色最好不要超于三个，这样照片看起来，才会不乱，才会更加干净整洁好看。

三、花卉摄影构思方法？

花卉摄影的构思方法

1、对角线构图。这种方法常用于在枝条上的花朵，可以将枝条当做对角线进行构图。

还可以结合植物的茎进行对角线构图。

2、井字构图。这种常用于各种摄影题材的构图方法，也适用于花卉拍摄。非常容易且百试不爽，就是将花朵、花蕊或者花上的昆虫放置在井字构图线交叉点的位置，这样看上去就非常符合视觉习惯。

3、向心构图。很多花朵都是向心样式的，也就是花瓣向着花蕊呈现向心结构，或者发散结构，这正好符合向心式构图，或者发散式构图的样子，拍摄时只需要俯拍将花朵充满取景视野即可。

4、非对称式构图。很多时候拍摄花卉，并不一定要追求工整、对称，反而偏离一侧、大小呼应、错落排布会更加耐看。

5、垂直构图。不一定都要俯拍、近拍花卉，也可以使用仰拍、拍摄群体花卉等方法来表现植物之美。

其实构图并无固定模式，只要符合视觉习惯，符合审美的都可以积极尝试。

四、雷波摄影教程？

熟悉器材

无论你用的是什么设备进行拍摄，第一步就要熟悉你手中的拍摄设备，知道各个按键的作用、以及使用方法，只有对设备了如指掌，我们在实践拍摄中才能快速应对，轻松调整。至于怎么熟悉自己的设备？看说明书是最有用的方法。我们可以边看说明书边进行操作，以加强理解，快速掌握。

2.摄影理论

我们在掌握了相机设备操作方法后，接下来就要去学习一些摄影基础知识了，首先我们要理解并掌握光圈、快门、ISO这三个曝光要素，以及什么是测光，什么是对焦等基础知识。我们在学习这些摄影基础理论的同时，务必要同步利用器材进行实践，这样才能将理论知识转化为我们真正的技能。例如我们在学习曝光三要素时，就去实践，通过调整这三个要素不同的数值来更直观地理解曝光，这样才能快速的弄懂这些摄影基础知识。

3.摄影技巧

在我们熟练了器材操作、掌握了基础的摄影理论后，我们需要提升，需要学一些摄影技巧，比如延时拍摄、剪影拍摄、多重曝光等方面，学习这些技巧时，同样也需要理论结合实际，可见实操的重要性。

4.后期修图

现代摄影少不了后期修图这一步骤，摄影是美的体现，修图更是帮助这份美更好的体现，如果你是手机拍摄，那么就下载一款手机修图软件，如果你是相机拍摄，那么就用PS、LR等软件进行后期渲染，都能得到非常好的效果。

5.自我提升

到这一层次，好比你已经博士毕业了，摄影的基本理论和一些常规拍摄技巧已烂熟于心，接下去就要进行自我提升，自我创新，拍出属于自己风格的摄影作品，从而在摄影界占得一席之地。

五、风光摄影教程？

1.光圈选择: 虽说光圈越小景深越大，并不意味着光圈越小越好。光圈过小会有衍射现象，使照片变糊。一般来讲光圈在5-11表现最佳。

但具体每个镜头最佳光圈大小并不相同。可参考 the-digital-picture上不同镜头在光圈下的实测结果自行选择最佳光圈范围。另外追求极致细节可以用景深合成。

2.使用点对焦:点对焦顾名思义是对于所选的对焦点对焦，比其他对焦方式要准确的多。所以一般情况下请选择点对焦对主体进行对焦。同样追求极致细节可以用景深合成。

3.模式选择:绝大多数情况光圈优先就可以了，曝光程度通过曝光补偿调节。暗光环境没有脚架的情况下，要用快门优先或M档。另外光线变化迅速(如黎明、傍晚)如果熟悉光圈和快门。设定，使用M档可以让曝光更可控。

4.向右曝光:在保证最亮的部分不过曝的情况下，尽量向右曝光可以保证暗部曝光充足，减少噪点。向右曝光的照片直出比较丑，需要后期压暗处理。

5.脚架+快门线:光线较暗时(如傍晚)需使用脚架。为避免按快门时相机晃动，也需要快门线或快门延迟。

6. Go den hour&Blue hour: Go den hour&b ue

our 旦地招是好时机 nour正相说取好的。北仪京大小正等到大地方早兴不日坐工人平

下来再拍，这样会导致灯光过曝，其他地方曝光严重不足。所以最好选择blue hour拍夜景，可以保证色彩丰富、曝光充足。

同样的道理，拍大月亮最好也是选月升/月落的时间在日出/日落附近的时候拍摄，这样在月亮不过。曝的情况下也能保证前景曝光充足。

7.滤镜:CPL，ND，GND，反向GND是风光摄影的常用滤镜。其中个人认为ND和CPL最为常用。白天拍流水，海浪拉丝，水面雾化，云雾等。需要长曝光的都需要用到ND。CPL常用于倒影拍摄，对于光线较硬时去掉叶面反光也有显著效果。而GND和反向GND一般可以通过包围曝光实现。

8.后期:后期技巧纷繁复杂、种类繁多、永无。止境，个人认为要优先提高前期技巧，尽量使自己的照片对焦、曝光准确，否则再好的后期也没法救。

六、科学摄影教程？

光圈优先大多用在拍人像以及风景时。光圈优先就是手动定义光圈的大小，相机会根据这个光圈值确定快门速度。由于光圈的大小直接影响着景深，因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。在拍摄人像时，我一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作用，这样可以突出主体。同时较大的光圈，也能得到较快的快门值，从而提高手持拍摄的稳定。在拍摄风景这一类的照片时，我往往采用较小的光圈，这样景深的范围比较广，可以使远处和近处的景物都清晰，同样这一点在拍摄夜景时也适用。

快门优先多用于拍摄运动的物体上，例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的物体、烟花、水滴等等。与光圈优先相反，快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。快门优先多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运动拍摄中最常用。很多朋友在拍摄运动物体时发现，往往拍摄出来的主体是模糊的，这多半就是因为快门的速度不够快。在这种情况下你可以使用快门优先模式，大概确定一个快门值，然后进行拍摄。并且物体的运行一般都是有规律的，那么快门的数值也可以大概估计，例如拍摄行人，快门速度只需要1/125秒就差不多了，而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。

02

人像拍摄。首先，要用到长焦，3――4倍的长焦非常适合拍人像，广角端会使得人像有些变形，不好看，超过4倍甚至更长焦会使得人脸过于扁平，不够生动。

其次，光圈优先，选择大光圈，大光圈可以使得快门变快，减少晃动，并且使得背景尽可能的虚化。最好选择点测光，对人脸点测光，并使用曝光锁定。因为其他测光方式容易受到衣服颜色的影响，使得人脸曝光不正常。最后，构图。人像最好占到1/3-1/2，并且脸部在上方1/3处（从下看是处）。这样拍出的人像片就会生动，有视觉的冲击力，让人看着好看。

怎样拍好微距。拍好微距，需要用光、构图讲究技巧。我们要掌握的是怎么把微距拍清楚，不要拍糊呢？注意以下两点就行了。首先，用三角架。手持不稳，放大之后总看到片糊，所以第一条，用三角架。其次，用自拍机。我们发现，即使用架，在按动快门时仍然带入了晃动，最好的办法，启动自拍机

曝光补偿的使用。按动+ -键，就会出现曝光补偿调节条，左右键调整正负补偿及大小，一次1/3级。调整好后再按一次+ -键确定。那么，曝光补偿怎么应用呢？总起来讲，是白加黑减，白的环境下，测光有偏低的状况，需要增加，反之亦然

03

1、拍摄环境比较昏暗，需要

七、人像摄影教程？

步骤/方式1

人像摄影，想体现出情绪，眼神非常重要。通过眼神，就可以让摄影看起来更有情绪。比如想让他笑，就讲一些笑话，想让他拍出忧郁的眼神，就可以讲一些让他难过的事情。除了调整参数以外，摄影师也要学会引导。

步骤/方式2

在人像摄影的时候，一定要注意，避开杂乱的景物，让人物位置突出

步骤/方式3

在人像摄影当中，还要学会，使用虚化前景，这样可以规避杂物，还可以让照片，看起来更加梦幻，

八、摄影编辑教程？

一、 做摄影编辑，不需要摄影作品多么优秀，但是，要懂一些摄影的基础原理。

比如摄影的常见分类，一些摄影艺术家，对这些要有一个基础的了解。

二、要会写文章

摄影编辑做什么？就是写文章，编辑和排版。现在注册一个微信公众号、微博很简单。要想去做摄影编辑，就先把这些准备工作做好。去写一些摄影类的文章，比如关于摄影的一些观点分享、见解看法以及对摄影作品的解读等。

三、要会搜集

视野要广，要具备搜集资料的能力，整理资料的能力。国内外的一些摄影平台网站，都要知道。要去看国外的一些优秀摄影网站，了解更多的优秀摄影师及其摄影作品。然后通过摄影师的名字，找到他更多的资料。比如他的微博、微信公众号、采访访谈、作品、经历等。把这些资料整理到一起，通过自己的语言来输出。

四、会沟通

简单来说，就是情商要高一点，交际能力要强一点。虽然说，在网上沟通不需要线下的交际，但网络沟通也讲究技巧。因为你平时可能会接触很多摄影师，做摄影师的专题访谈等时要去联系摄影师，让他们接受你的访问，去了解他们更多的信息，都离不开沟通。最基本的就是要有礼貌，有情商，能够换位思考，为别人着想，做到这些，摄影师才愿意配合你。

九、摄影摄像教程？

摄像最基本的首要关键就是熟悉自己的摄像机，自动、手动的切换方法是最基本的，此外还要灵活操作一些手动对焦等简单操作。

还要学会外接设备的应用，比如：三脚架的快速打开和关闭、地面轨道、摄影补光灯以及外接话筒的安装和拆卸。

再就是要学一些画面工程、安排等的关于美术方面的简单知识，这在拍摄定格镜头的时候很管用。

再就是学习一下拍摄过程中的推拉摇移的基本应用。新手拍摄过程中切忌胡乱拍摄、没有主题。

再就是拍摄过程中的视频稳定性，新手们初期可借助三脚架进行拍摄，后期要学会手拿摄像机进行操作，毕竟很多的视频拍摄角度，三脚架是无法企及的。

再就是多拍多联，不要以为学会了推拉摇移就可以了，要在实践中学会突发情况的处理。

十、学摄影教程？

首先要了解摄影知道摄影这两个字的意义或者说是内涵，再去学习摄影。

摄影最开始先学构图，构图有很多种，比如：对角线构图，极简构图等。学构图可以使用手机来进行拍摄学习。

然后就开始接触相机，主要学习相机的各种功能和使用。

最后就是要学一点后期，拍好了的相片会有不满意的地方，可以通过后期来完善，就是大家常说的PS。

想学摄影教程和技巧可以上B站找，或者抖音的摄影博主。