一、有什么好的摄影教程书推荐的?

1.《美国纽约摄影学院——摄影教材》

《纽摄》是一本经典的摄影教材，经典到什么程度呢？就是里面提到的相机好多都是10几年前的产物。但是这仍然是我们推荐你读的第一本书，因为科学道理不会过时。

这本书体系完整丰富，细致的讲解了相机、婚纱摄影、时尚摄影、人体摄影、广告与静物摄影、建筑摄影、新闻摄影等多个摄影门类的概念和技巧，还讲解了彩色胶片冲洗与放大、机背取景照相机、照片的修饰、自由职业摄影师指南、摄影室等技巧。

《纽摄》分为上下两册，看起来比较厚重，但是我们不要犯怵，书中有些篇幅我们可以略过或者了解一下就可以了，比如关于胶片的部分，刚开始我们粗读一下，若是感兴趣可以再细致的研究。

这本书在豆瓣上的评分达到了9.2分，可以说口碑是相当好了。看透这本书一定会让你受益匪浅。

2.《东京摄影学院——摄影教程》

这套书知道的人相对少一些，在豆瓣上没有评分。但这仍不失为一本值得推荐的摄影书，不过这本书和《纽摄》的功能性相对重叠，但内容要简洁一些，一定程度上也是降低了阅读压力。

本书分为4册，分别是：

《摄影教程》从摄影艺术的产生、器材的发展入手，形象地解释了相机成像的原理，并循序渐进地介绍了相机设置、基本操作、拍摄技法以及各种主题拍摄等一系列基础知识。

《数码摄影教程》从数码相机的特点入手，详细介绍了如何选择相机、相机的基本操作、不同主题拍摄必备的技巧和重点，以及后期处理，带你深入认识数码相机，拍摄出多元化的作品。

《人像摄影教程》以人像摄影中的布光为主题，让大家近距离学习摄影师的用光技巧。人像摄影可以细分为多种主题，不同主题有不同的拍摄要求和方法。

《专业摄影教程》讲述了摄影师的工作内容、工作特点、职业前景，以及全面的摄影知识，包括常用器材、实用的摄影技术、现场实拍技巧和与商业摄影相关的财务知识。

这4册每一册都是一次升级，可以说是小一号的《纽摄》，整套下来也比《纽摄》要便宜一些，如果不想买《纽摄》可以选择这套书。可以一次性购入全套，也可以按照自己的需求购买单册。

3.《旅行摄影圣经+实战为王》

作者是著名的人文地理摄影师张千里，有多厉害大家可以自己去了解，我们就单说这两本书，从书名大家也能看出是适合偏爱旅游、风管等摄影爱好者，如果你想在人文纪实、地理风光方面有所精进，那这两本书值得你去读一读。

第一本《旅行摄影圣经》从设备器材的准备开始到行程安排再到拍摄，这中间涵盖了大量作者多年的工作经验，而这也是很多书籍中相对薄弱的，这本书全都有。

如果说第一本是初级的铺垫，那么《旅行摄影圣经2——实战为王》就是高阶进击，比如对于风光片中非常重要的滤镜的使用、闪光灯的运用、高度快门、如何测光等更加专业的操作，如果你已经在风光摄影有了一定的积累，那么可以跳过第一本，直接来看《实战为王》。

4.《热靴日记：小型闪光灯的创造性应用》

本书作者乔·麦克纳利是世界著名摄影师，“百名对摄影最具影响力的人”，2008北京奥运会十位摄影师之一，客户包括《体育画报》、《ESPN》、《国家地理》等。这本书是乔·麦克纳利经典创意用光三部曲 : 《瞬间的背后》《热靴日记》《雕刻光线》其中一本。

给大家推荐这本书的原因是：不少书要么就是相机灯光一起讲，要么就是一些专业影棚用光技巧，而这本书是专门来讲解热靴闪光灯的，而且也能覆盖到拍摄用光的技巧，所以这本书更加适合摄影爱好者和准专业摄影师。

麦克纳利通过自己几十年的经验总结的灯光技巧，从最简单的单灯应用出发，逐步扩展到双灯、多灯，以他亲身拍摄的杂志或商业图片为实例，通过其幽默风趣的讲解，一点都不枯燥乏味，而且你会发现小小的热靴灯其实比你想象的更厉害。

对于入手了热靴灯还不太会用的朋友，看过这本书，能让你不辜负手中的灯。

5.《数码摄影后期高手之路》

本书的作者李涛被誉为“中国Photoshop第一人”，Adobe专家委员会资深委员，Adobe官方认证教师体系主讲及官方标准教材作者等一大堆头衔，到网上随便搜搜PS教程，你可能都会看到他的身影。这本书是李涛老师多年教学经验总结，不但有“术”，还有“道”。在讲明白操作与案例的同时，还让你在艺术的修养上有了提升。

《数码摄影后期高手之路》是一部大部头的书，也有相当的部分是基础的夯实，从准备工作开始到后期流程再到相关软件的使用，让你能够拥有系统的后期学习，同时对于不喜欢PS的用户，本书还专门讲解了lightroom。

如果你想让自己的照片更好一点，如果你有志在后期的路上走的更远，如果你想成为修图师，那么这本书应该成为你书架上第一本数码后期书籍。

6.《安妮在工作》

作者安妮·莱博维茨以名人肖像摄影享誉摄影界，1983年成为《名利场》杂志首席摄影师，并长期为《VOGUE》杂志供稿，获奖无数，是世界上报酬最高的摄影师之一。她拍过被枪杀前的约翰·列侬和爱人小野洋子最后的拥抱，怀孕中的黛米·摩尔全裸着登上《名利场》的封面，也有著名的让英国女王摘下王冠的惊人之举......

本书记录了精选遴选的90多张经典图片当时的拍摄状态和拍摄技巧（使用了什么样的相机、什么设置，如何照明以及场景设计）。很多经典的拍摄案例以及照片背后的故事，按照时间顺序讲述，既是安妮工作的缩影也是她人生的写照。

推荐这本书，能让大家了解到商业摄影是怎么运转的，拍摄的现场是什么样子的，幕后有着怎样的辛酸，这些都是我们平时难以接触和了解的。希望大家通过这本书能够更好地拍（zhuang）摄（bi）。

7.《论摄影》

本书作者苏珊·桑塔格，她是美国声名卓著的“新知识分子”，被誉为“美国公众的良知”。但人们更津津乐道于她和安妮·莱博维茨之间的关系。

《论摄影》这本书出版于一九七七年，但时至今日仍不过时，被称为摄影界的“圣经”。书中桑塔格深入探讨摄影的本质，并由摄影延伸到艺术领域和世界的关系。

对于这本书，我想你不必认同其中的观点，关键是你能不能有自己的观点，你自己对摄影的认知能上升到什么地步。如果说《安妮在工作》让你了解摄影师这个职业，那么《论摄影》就是让你了解自己和摄影的关系。

8.《写给大家的西方美术史》

蒋勋先生用通俗易懂的方式，向公众讲述了“西方美术史”，从史前文化到艺术复兴再到现代艺术，每一部分足够我们去细细研究，而这本书就是你了解西方艺术的开端。

为什么为大家来推荐这本“不相干”的书？是因为摄影源起于欧洲，在短短的摄影史上，西方艺术对摄影的影响是巨大的。相比摄影史，西方美术史更值得我们去了解。

9.《通往独立之路》

作者赵嘉，一直从事摄影及传媒相关工作，同时为媒体及高校进行摄影培训并喜欢尝试关于影像的各个领域，出版了许多摄影畅销书，比如《一本摄影书》《上帝之眼》等。

当你在摄影的路上已经走了很远，当你觉得摄影可以为自己带来什么，当你已经在从事摄影工作的时候。这本书会让你有种拨云见日的感觉，书中提供了经济独立的技能和方法，包括各个摄影领域的规则、技巧、摄影师面临的法律和市场问题等。

如何让你的照片赚钱，你准备好了吗？

10.说明书

说明书！说明书！说明书！重要的事情说三遍。

这不是在开玩笑，我们是认真的在说这个问题。想想看有多少人在相机开箱后把说明书草草翻过后就束之高阁了？

你知道相机如何设置连拍？怎么改对焦模式？什么是反光板预升？JPG直出该怎么设置？AF-C、AF-S、AF-ON都是什么吗.....

现在告诉你这些问题说明书里都有，只是你没有仔细看过。有很多人，甚至是专业摄影师都不够了解自己的相机，你不够了解相机如何才能让相机为你更好的工作呢？

工欲善其事，必先利其器。在看其他的书籍之前，请仔细看一看相机的说明书，受益无穷。

二、请问有什么适合萌新入门的单反摄影教程书或者视频？

既然是萌新，那我就不客气啦！

首先我要推荐的是《相机说明书》，没错就是你相机包装盒里的那本！（如果你扔了就不要往下看了）

为什么要推荐相机说明书，那么在下就要反问一个问题：敢问哪个摄影教程书籍有专门收录你手里这台机器的操控方式，以及菜单介绍呢？

恐怕是没有……

这就像你玩LOL或者王者荣耀，前期无法绕过的新手教程一样，它会告诉你，手里的这个黑黑的方方的东西，它的每一个按钮，以及每一个菜单都代表什么意思，以及不同的组合方式下能够做什么事情。

当然不是说一定要完全研究透彻，但最起码先通读一遍，不然你就会变成我经常见过的：

凡是新手会遇到的问题，基本都写到说明书里面了。

读完说明书的你，此时已经安耐不住自己想要拍出大片的冲动了，这时候你可能会：

好了我知道你想问什么，下面正式进入单反摄影教程书，以及视频的推荐环节。

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你以为我真的会给你推荐单反摄影教程书和教学视频嘛？

不会的，这些书和视频，你只要想，知乎和网路上一搜一大把。其实我要和你说的是，摄影教程更多的是完善你的摄影技术，而技术决定你的下限，审美和器材才决定你的上限。

所以我要推荐你看的视频是：

【TENTEN CLUB】给摄（yi）影（shu）师（sheng）的8碗毒鸡汤

TenGuSan是我关注了许久的一位摄影师，嗯一位少见的不会和你聊设备的摄影师。关于他的作品我不多做介绍（发了可能会被折叠），但不可否认的是这个视频真的真的是国内少见的（反正我是没见过）能够教你如何提升审美的视频栏目。

得益于初高中数学语文（以及其它）课程的占用，我们的美术与艺术的教育一直长期处于真空状态。所以相对于技术来说，审美提升才真正的能够带来长尾的收益，以及能够相比其它摄影师弯道超车般的提升作品质量。

三、雷波摄影教程？

熟悉器材

无论你用的是什么设备进行拍摄，第一步就要熟悉你手中的拍摄设备，知道各个按键的作用、以及使用方法，只有对设备了如指掌，我们在实践拍摄中才能快速应对，轻松调整。至于怎么熟悉自己的设备？看说明书是最有用的方法。我们可以边看说明书边进行操作，以加强理解，快速掌握。

2.摄影理论

我们在掌握了相机设备操作方法后，接下来就要去学习一些摄影基础知识了，首先我们要理解并掌握光圈、快门、ISO这三个曝光要素，以及什么是测光，什么是对焦等基础知识。我们在学习这些摄影基础理论的同时，务必要同步利用器材进行实践，这样才能将理论知识转化为我们真正的技能。例如我们在学习曝光三要素时，就去实践，通过调整这三个要素不同的数值来更直观地理解曝光，这样才能快速的弄懂这些摄影基础知识。

3.摄影技巧

在我们熟练了器材操作、掌握了基础的摄影理论后，我们需要提升，需要学一些摄影技巧，比如延时拍摄、剪影拍摄、多重曝光等方面，学习这些技巧时，同样也需要理论结合实际，可见实操的重要性。

4.后期修图

现代摄影少不了后期修图这一步骤，摄影是美的体现，修图更是帮助这份美更好的体现，如果你是手机拍摄，那么就下载一款手机修图软件，如果你是相机拍摄，那么就用PS、LR等软件进行后期渲染，都能得到非常好的效果。

5.自我提升

到这一层次，好比你已经博士毕业了，摄影的基本理论和一些常规拍摄技巧已烂熟于心，接下去就要进行自我提升，自我创新，拍出属于自己风格的摄影作品，从而在摄影界占得一席之地。

四、风光摄影教程？

1.光圈选择: 虽说光圈越小景深越大，并不意味着光圈越小越好。光圈过小会有衍射现象，使照片变糊。一般来讲光圈在5-11表现最佳。

但具体每个镜头最佳光圈大小并不相同。可参考 the-digital-picture上不同镜头在光圈下的实测结果自行选择最佳光圈范围。另外追求极致细节可以用景深合成。

2.使用点对焦:点对焦顾名思义是对于所选的对焦点对焦，比其他对焦方式要准确的多。所以一般情况下请选择点对焦对主体进行对焦。同样追求极致细节可以用景深合成。

3.模式选择:绝大多数情况光圈优先就可以了，曝光程度通过曝光补偿调节。暗光环境没有脚架的情况下，要用快门优先或M档。另外光线变化迅速(如黎明、傍晚)如果熟悉光圈和快门。设定，使用M档可以让曝光更可控。

4.向右曝光:在保证最亮的部分不过曝的情况下，尽量向右曝光可以保证暗部曝光充足，减少噪点。向右曝光的照片直出比较丑，需要后期压暗处理。

5.脚架+快门线:光线较暗时(如傍晚)需使用脚架。为避免按快门时相机晃动，也需要快门线或快门延迟。

6. Go den hour&Blue hour: Go den hour&b ue

our 旦地招是好时机 nour正相说取好的。北仪京大小正等到大地方早兴不日坐工人平

下来再拍，这样会导致灯光过曝，其他地方曝光严重不足。所以最好选择blue hour拍夜景，可以保证色彩丰富、曝光充足。

同样的道理，拍大月亮最好也是选月升/月落的时间在日出/日落附近的时候拍摄，这样在月亮不过。曝的情况下也能保证前景曝光充足。

7.滤镜:CPL，ND，GND，反向GND是风光摄影的常用滤镜。其中个人认为ND和CPL最为常用。白天拍流水，海浪拉丝，水面雾化，云雾等。需要长曝光的都需要用到ND。CPL常用于倒影拍摄，对于光线较硬时去掉叶面反光也有显著效果。而GND和反向GND一般可以通过包围曝光实现。

8.后期:后期技巧纷繁复杂、种类繁多、永无。止境，个人认为要优先提高前期技巧，尽量使自己的照片对焦、曝光准确，否则再好的后期也没法救。

五、科学摄影教程？

光圈优先大多用在拍人像以及风景时。光圈优先就是手动定义光圈的大小，相机会根据这个光圈值确定快门速度。由于光圈的大小直接影响着景深，因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。在拍摄人像时，我一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作用，这样可以突出主体。同时较大的光圈，也能得到较快的快门值，从而提高手持拍摄的稳定。在拍摄风景这一类的照片时，我往往采用较小的光圈，这样景深的范围比较广，可以使远处和近处的景物都清晰，同样这一点在拍摄夜景时也适用。

快门优先多用于拍摄运动的物体上，例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的物体、烟花、水滴等等。与光圈优先相反，快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。快门优先多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运动拍摄中最常用。很多朋友在拍摄运动物体时发现，往往拍摄出来的主体是模糊的，这多半就是因为快门的速度不够快。在这种情况下你可以使用快门优先模式，大概确定一个快门值，然后进行拍摄。并且物体的运行一般都是有规律的，那么快门的数值也可以大概估计，例如拍摄行人，快门速度只需要1/125秒就差不多了，而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。

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人像拍摄。首先，要用到长焦，3――4倍的长焦非常适合拍人像，广角端会使得人像有些变形，不好看，超过4倍甚至更长焦会使得人脸过于扁平，不够生动。

其次，光圈优先，选择大光圈，大光圈可以使得快门变快，减少晃动，并且使得背景尽可能的虚化。最好选择点测光，对人脸点测光，并使用曝光锁定。因为其他测光方式容易受到衣服颜色的影响，使得人脸曝光不正常。最后，构图。人像最好占到1/3-1/2，并且脸部在上方1/3处（从下看是处）。这样拍出的人像片就会生动，有视觉的冲击力，让人看着好看。

怎样拍好微距。拍好微距，需要用光、构图讲究技巧。我们要掌握的是怎么把微距拍清楚，不要拍糊呢？注意以下两点就行了。首先，用三角架。手持不稳，放大之后总看到片糊，所以第一条，用三角架。其次，用自拍机。我们发现，即使用架，在按动快门时仍然带入了晃动，最好的办法，启动自拍机

曝光补偿的使用。按动+ -键，就会出现曝光补偿调节条，左右键调整正负补偿及大小，一次1/3级。调整好后再按一次+ -键确定。那么，曝光补偿怎么应用呢？总起来讲，是白加黑减，白的环境下，测光有偏低的状况，需要增加，反之亦然

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1、拍摄环境比较昏暗，需要

六、人像摄影教程？

步骤/方式1

人像摄影，想体现出情绪，眼神非常重要。通过眼神，就可以让摄影看起来更有情绪。比如想让他笑，就讲一些笑话，想让他拍出忧郁的眼神，就可以讲一些让他难过的事情。除了调整参数以外，摄影师也要学会引导。

步骤/方式2

在人像摄影的时候，一定要注意，避开杂乱的景物，让人物位置突出

步骤/方式3

在人像摄影当中，还要学会，使用虚化前景，这样可以规避杂物，还可以让照片，看起来更加梦幻，

七、摄影编辑教程？

一、 做摄影编辑，不需要摄影作品多么优秀，但是，要懂一些摄影的基础原理。

比如摄影的常见分类，一些摄影艺术家，对这些要有一个基础的了解。

二、要会写文章

摄影编辑做什么？就是写文章，编辑和排版。现在注册一个微信公众号、微博很简单。要想去做摄影编辑，就先把这些准备工作做好。去写一些摄影类的文章，比如关于摄影的一些观点分享、见解看法以及对摄影作品的解读等。

三、要会搜集

视野要广，要具备搜集资料的能力，整理资料的能力。国内外的一些摄影平台网站，都要知道。要去看国外的一些优秀摄影网站，了解更多的优秀摄影师及其摄影作品。然后通过摄影师的名字，找到他更多的资料。比如他的微博、微信公众号、采访访谈、作品、经历等。把这些资料整理到一起，通过自己的语言来输出。

四、会沟通

简单来说，就是情商要高一点，交际能力要强一点。虽然说，在网上沟通不需要线下的交际，但网络沟通也讲究技巧。因为你平时可能会接触很多摄影师，做摄影师的专题访谈等时要去联系摄影师，让他们接受你的访问，去了解他们更多的信息，都离不开沟通。最基本的就是要有礼貌，有情商，能够换位思考，为别人着想，做到这些，摄影师才愿意配合你。

八、摄影摄像教程？

摄像最基本的首要关键就是熟悉自己的摄像机，自动、手动的切换方法是最基本的，此外还要灵活操作一些手动对焦等简单操作。

还要学会外接设备的应用，比如：三脚架的快速打开和关闭、地面轨道、摄影补光灯以及外接话筒的安装和拆卸。

再就是要学一些画面工程、安排等的关于美术方面的简单知识，这在拍摄定格镜头的时候很管用。

再就是学习一下拍摄过程中的推拉摇移的基本应用。新手拍摄过程中切忌胡乱拍摄、没有主题。

再就是拍摄过程中的视频稳定性，新手们初期可借助三脚架进行拍摄，后期要学会手拿摄像机进行操作，毕竟很多的视频拍摄角度，三脚架是无法企及的。

再就是多拍多联，不要以为学会了推拉摇移就可以了，要在实践中学会突发情况的处理。

九、学摄影教程？

首先要了解摄影知道摄影这两个字的意义或者说是内涵，再去学习摄影。

摄影最开始先学构图，构图有很多种，比如：对角线构图，极简构图等。学构图可以使用手机来进行拍摄学习。

然后就开始接触相机，主要学习相机的各种功能和使用。

最后就是要学一点后期，拍好了的相片会有不满意的地方，可以通过后期来完善，就是大家常说的PS。

想学摄影教程和技巧可以上B站找，或者抖音的摄影博主。

十、星空摄影教程？

1. 准备好摄影设备：相机、长焦镜头、三脚架。

2. 找到一个天文台，尽量远离城市的灯光，或者去乡村、山上或是大海边。

3. 调整相机的曝光参数，一般使用低ISO、长快门速度和小光圈的模式。

4. 尝试使用不同的定焦技巧，如星空旋转、星空追踪，以获得更佳的效果。

5. 尝试使用不同的滤镜，如中红外滤光片、蓝天滤镜或是黑白滤镜等，可以让图像更加丰富。

6. 将拍摄的照片进行后期处理，将噪点、伽马线、曝光等都进行调整，使其达到最佳效果。